Dressed!

DRESSED! Art en vogue rückt ein Sujet in den Fokus, dessen emotionale und kulturhistorische Bedeutung von zeitlos spannender Aktualität ist: die komplexen Schnittstellen von Kunst und Mode. Viele Künstler wenden sich immer wieder der Mode als Medium zu, um Fragen kultureller oder sozialer Identität zu reflektieren und Themen rund um den Körper, aber auch Politik, Ökonomie oder Ökologie zu beleuchten. Couturiers lassen sich von der Kunst und ihren Fragestellungen inspirieren, um untragbare Kleiderskulpturen zu schaffen, die in aufwendigen Installationen inszeniert werden. Die Publikation spürt diesen vielschichtigen, seit 1900 im Kontext von Kunst und Mode stattfindenden Prozessen nach und präsentiert an die 100 Künstler und Couturiers in sechs thematisch zugespitzten Dialogen. In diesen wird die Bedeutung des utopischen, des technischen, des politischen, des vergänglichen, des bewegten sowie des untragbaren Kleides beleuchtet. Gezeigt werden u. a. Arbeiten und Modeschöpfungen von Giacomo Balla, Natalia Gontcharova, Paco Rabanne, Pistoletto, Comme des Garçons, Alicia Framis, Lucy Orta, Hussein Chalayan, John Galliano, Meschac Gaba.